Fotografías significativas

Entradas populares de este blog

Susan Sontag "Sobre la fotografía" (Capítulo 6)

Capítulo 6.- El mundo de la imagen Este capítulo, además de ser el último con contenido (hay uno extra que se compone de citas de fotógrafos) es más corto que el resto. En él, Sontag aborda temas como el uso que se le da a la fotografía así como la realidad que obtenemos de ella y cómo la procesamos. Para Sontag, los humanos somos una especie de yonquis y voyeristas de las fotografías. La cámara nos permite tener una sensación de "poseer" el fragmento de la realidad que capturó. De tal suerte que nos volvemos adictos a esta sensación de poseer recuerdos, sucesos o incluso, hasta personas o nosotros mismos en distintas etapas de nuestras vidas , permitiendonos algo que no se había visto antes en la historia pues ni las pinturas daban esa sensación. Este sentimiento de poder que nos traen las fotografías nos vuelve adictos a ellas y sentimos una necesidad de seguir "consumiendo" más y más fotografías. Esto es definido por la autora como un fenómeno donde la cámara

Sobre el proyecto final

En la presente entrada hablaré de las motivaciones que hay detrás de mi proyecto final de fotografía así como los cambios que realicé al mismo desde la primera entrada donde trataba este tema. He decidido dedicar la línea de mi estudio de la fotografía hacía la fotografía construida y la cultura pop. Este estudio nació como una búsqueda de pasar al arte mi gusto por los juguetes, comencé a esculpir, pintar y modificar mis figuras a fin de perfeccionarlas o crear nuevas figuras, posteriormente, comencé a fotografiarlos a fin de poder darle vida a estos personajes en miniatura, este proyecto creció con la llegada del Covid 19 y la cuarentena. El estar confinado tanto tiempo en mi casa me obligó a buscar nuevas formas de lograr fotografías y cumplir con los ejercicios sin salir de mi casa, considero que este factor y el gusto ya mencionado fueron el impulso para que estos ejercicios vieran la luz formalmente y dictaminaron la línea que estoy siguiendo y que pretendo seguir a l

El retrato y sus técnicas

En esta entrada describiré brevemente a 10 fotógrafos cuyos retratos y técnicas me interesaron, hablaré de qué es lo que buscaban o trataban de retratar al capturar a sus personajes, posteriormente, adjuntaré una muestra de su trabajo y finalmente, haré una reflexión acerca de mi investigación. 1. Julia Margaret Cameron, ella buscaba mantener una constancia en sus retratos, quería mostrar la belleza como ella la veía, su inspiración fueron las pinturas antiguas. 2. Nadar, él desarrolló una técnica denominada "Retrato psicológico" que consistía en hablar con el sujeto hasta que este actuara de la forma apropiada y entonces, era interrumpido por Nadar para fotografiarlo. Es importante destacar que él buscaba que sus retratos tuvieran un fondo neutro. 3. Edward Steichen, considerado por algunos como el mejor retratista de su época, para él, el retrato era una manera de capturar un momento de la realidad de la persona, gran parte de su obra fue dedicad

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